草书的技法也是由用笔用墨、单字结构和章法构图等部分组成．但由于草书书体的特殊性，在这些技法的运用中显现出一些独特的样式．所以在了解技法的过程中要首先注意以下几个问题。
（１）草书的技法和正体有着方式上的转变，因而在掌握技法的过程中也应当有一个观念上的转变，不能以正体的既成格式去理解草书技法的各个部分。
（２）草书技法是一个历史的概念，随着时代的不同，技法上出现过各种不同的表现和要求，所以要以不同的眼光和尺度来对待这些技法。正所谓“古质而今妍”，我们应当“贵能古不乖时ｒ今不同弊”，给予技法以一个历史的、公正的理解。理解过程中，既不必强求古人，也不必以古人为尺度去指责后人。
（３）草书技法随着草书种类的不同有着不同的要求．章草和今草．大草不同，这种不同不仅表现在体态上的不同，有时更表现在用笔概念上的变化，所以要以不同的方式予以对待。
（４）草书的技法和情绪有着密切的联系。这并不是孤立的纯粹的方法问题，草书线条是一种载情性很强的徒手线，古人所谓“笔墨含情”正是这个意思。草书结构，任意性较强。在任意之中各种审美观也都会表现出来。因而在掌握技法的时候，应时时把情感因素考虑进去，这样才能真正地理解技法，掌握技法，绝不能机械地去肢解技法。
用笔
草书的用笔，是在草书线条的灵活多变性这一基本特征的要求下进行的。所以草
书一切笔法的运用都是要符合这一特征要求的。
（一）草书的执笔
关于执笔历来有很多争议。是高是低；是紧是松：是五指是三指，众说不一，各有各的道理。而且各种执笔方法都出现过著名的书家。究竟如何执笔为好，我们认为苏轼的“把笔无定法，但使虚而宽＂（《论书》的说法是有一定道理的。每个人的禀性不同，控制笔的方法也不尽相同。只要符合人们的生理特点和控制特点，尽可按自己的方法去执笔。草书的执笔是要在你用力习惯的基础上使各部关节放松，因此较其它书体握管更加轻松自如。在执笔的高度上，卫夫人在《笔阵图》冲说：“若真书，去笔头二寸一分；若行草书，去笔头三寸一分执之。”虞世南在《笔髓论）中说：“笔长不过六寸，捉笔不过三寸，真一，行二，草三。”当然并不需要用尺子把笔杆量好再去执笔，但行草比楷书执笔要高，这是科学的。因为草书动作幅度较大，笔法变幻多样，书写速度较快。所以书写时应当执高一点。如果能站立悬肘书写则是最好不过的了。站立写字可眼观整篇，对可能出现的各种势态会有一个全局的把握。符合草书灵活多变的特点要求。
（二）草书的起笔、收笔、中途笔
书法的点画线条，总是由这三个部分组成，当然草书也不例外。但草书中的这三个部分却不同于正书。它表现的变化多端难于捉摸。很多地方并不能像正书一样可以确切地说明是方、是圆，每一种起收 ，也没有固定的运笔线路图。只是在运笔中多变的提按顿挫等运动形式的运用下，弓发出多变的藏露．方圆．正侧等不同的笔法。所以这种藏路．方圆、正侧的范围是较大的，形式和具体表现也是多样的。
起笔
草书的起笔，方圆藏露都有。根据不同的种类和风格，有着不同的表象。
一般的说来，草书的起笔动作比正书要简省的多。即使是藏锋，也是在一一个快速的小幅度的动作中完成的，是在笔和纸相交的瞬间和中途笔交融在一起进行的。草书起笔的动作，有时并不落实在纸面上，而表现落笔前的空中动作上，这也是在创作时常常要求的空中的起笔意念。当纸和笔接触以后实则已进人了中途笔的运行中。
当然这种起笔的衍变是有一个过程中。草书的笔法是由篆隶的笔法省略而来，最初的草书是篆隶的快写，所以越是早期的草书和篆隶用笔越近，古章草多以篆隶的藏锋圆起为主。这种笔法采用的是逆锋人纸，是典型的“藏头”笔法，欲左先右，欲上先下。这样的起笔便于使笔锋立于线条之中。易于表现线条的润厚，古朴之感。
早期的章草虽然也有搭笔直接书写的现象，但这种现象为数很少，只是笔锋偶然没有调节好所造成的（“者”“毒”）。但早期章草有一种现象是值得注意的。那就是承上起笔时有下行的微顿动作，特别是横划书写时，这种现象随着时代发展越来越多，到后来这种起法为后期章草所采用，成为后期重起笔的主要笔法。
后期的章草和今草是交织发展的。在用笔上受到今草的部分影响，所以尖、圆锋并用。起笔的下顿之势渐粗，特别是到了宋克等人，起笔处已有很多直接搭笔的书写。但是这种“今妍”的笔法在他们的章草中也并没有成为主流。其主要的起法还是采用了传统的圆笔起法较多（如图２０）。
今草的起笔变化多端，它有从章草继承下来的各种方法，也有受到后来行书楷书用笔的影响的尖锋．搭笔。同时在自然书写时草书的随意性较大，所以往往随着笔势笔形而出现一些具体 的起祛。我们在分析今草的起笔时应当把这几种因素都考虑进去。根据具体的线条情况作具体的分析。
现以孙过庭《书谱》的一些字为例，可见今草的起笔，还是以圆为主的。特别是在节奏点上的第一次起笔。这是起笔的主流，同章草的发展线索紧密相连（如图
）。但是今草中也多出现方起（如图
），尖起（如图
），承上起（如图
）等不同的起法。在一张今草作品中，起笔处固定的样式很少。这是由于今草的连续比较强，起笔时常常是不校正笔形就落笔写下一个字了。所以即使有意想写成有规律的起笔，也会因笔形不同而出现不相同的起笔效果。但是这种现象也并非说明草书书家在写一张作品时没有规律可寻。实际上任何一个书家都有自己落笔的规律，但了解这种规律并不能把眼光只停留在线条上，而是要从作者的用力习惯去体会。因为在用力习惯上，有的作者落笔轻，有的作者落笔重，有的喜欢斜落，有的喜欢直落（笔端直接向下），有的落笔的动作大，有的落笔动作小。有的在没触纸的空中以意念回锋落笔，有的则是在落纸后．稍微停留，再行中途笔。这些不同的习惯就是某一作家的起笔规律。在分析时，从每一次具体的起笔可以总结出来这些规律。同时又可以通过这些规律，结合各种起笔的前后关系去分析，如有的承上（如“所”字）。有的照顾到后面的笔势（如“傍＂），这样便能准确地理解今草的起笔。
起笔是一划的开始，由于草书线条的运动幅度较大，中途笔的过程较长，变化特多，所以一划的成败和起笔有很大的关系。特别是大草或小草中连绵笔划较多的字，多采用藏锋逆人的方法，使笔在行前就应作好了中锋长行的准备。但不论运用什么样的起笔方法，都要做到笔实而有弹性，肯定而果断．饱满而意长。为中途笔的各种变化作好思想和情感的准备。
收笔
草书的种类不同，收笔的要求是有较大区别的。章草由于来源于篆隶两种书体，所以其收笔的方法随着字体的发展而发展．在草书种类中一般认为最代表章草收笔方法的是有“燕尾”但“燕尾”在章草中越是早期越不明显，这是因为早期的章草是由篆书行变而来的。“燕尾”的产生是在竹木简之中，但最初人们并没有把燕尾作为一种规律性的收笔进行强调，在早期的隶书中燕尾也是很少很小的．越是到了晚期燕尾的现象才越明显。章草也是如此．最初的竹木简的草书只体现为重收，而且以长直划为多，象“之”“年＂等字，以及部分短点象的“分，二”等字。而到成熟期以后，特别是今草形成以后，作为特点而渐渐加大了燕尾的写法。所以在分析章草收笔时，应当把时代的因素考虑进去。
今草的收笔因受到楷行笔划的影响，倒是帶上一些行楷具体笔划的收笔笔意，特别是小草书，在反捺钩挑，以及所谓悬针、垂露等笔法上是能看出部分影响的。但总的说来，传统的章草对它的制约是主流，而收笔处。特别是有上下照应关系的收笔处，常表现出上笔启下笔的笔法．这些启下的收祛在角度上、势态上是随上字的笔形和下字的连接方位来确定。收笔的轻重疾徐，也是随着作品的风格不同而不同。但是在收笔处有一些基本原则应该遵守的：首先，草书的收笔最忌一挥了事。历代草书大家在收笔处都十分讲究，往往是把起笔处的气韵一直贯串到底。就是喜欢出锋的孙过庭、贺知章也没有轻飘虚尖之笔。古人有以“虿尾（蝎子尾）＂来比喻草书收笔，用这话来比喻收笔是很恰当的。其次草书的结尾，一般动作都十分小，有时小到看不出任何收笔的动作。实际上这和部分起笔是相同的，把收尾的动作放在空中进行，而只作意念上的空收，气韵却很充沛地留在纸面上。也就是习草人常说的写草书神要到，气要足。
中途笔
在草书中笔形最复杂，最富变化，同时也最见草书精神、意味的是中途笔。在正书中的中途笔往往是一个笔划，而草书的一个笔划常常是几个正书笔划的组合，有时会组合一 个字或几个字。从这些图中可知，草书把正书中应当有几次起收笔的笔划连接起来，而形成一个新的笔划。这种新的组合，打乱了正书的笔势，改变了很多正书的用笔的路线和方向。草书以使转、顿挫、提按等电法，变化出各种各样的中途笔划，说穿了最能代表草书用笔特征的就是中途笔多变的运笔方法，同样这些方法的不同运用则出现不同风格的草书作品。
“草以使转为形质＂，这是孙过庭在（书谱》中所说的使转在草书中的地位。也是在《书谱）中，孙过庭对使转的定义作了解释：“使，谓纵横牵掣之类是也；转谓钩镶盘纤之类是也”。讲得简单一点，＂使＂，就是笔的上下左右的运动，“转”，是曲线的转换方法。因而孙过庭所谓的“草以使转为形质”，也就是说草书的根本笔法和主要的特征，是由使转来完成。草书中众多的笔法变化，以及它的线形线质，都是在使转中进行的，在使转中完成的。草书书写在使转中最关键的是笔形和控制笔的能力。从笔形上来说，它不像正体常常是直线行走或者是顺势走成半弧（如撇拣）。而在出现改变方向书写时往往以折顿来校正笔形，所以可以较为顺利地铺毫写下。而草书的方向变动，则常常是以“导”、“送”等方法在一个不间断的连续过程中向各种角度写成。这个过程中由于不断地转变着方向，常常会出现“破锋”的现象，这时就需要在行笔的过程中不断地对笔形进行着调整，使之继续保持中锋的轨迹。在执笔时，我们已讲过草书的执笔要稍高，而且要宽而活并不一定要时时保持和纸面的绝对垂直。其作用就在于方便笔形的调整。有时笔锋在行笔时倾斜，这时就要通过笔杆的调节使之回复正位，继续中锋行使。这种调整的能力，是要经过长时期书写训练才能达到的。
另外，草书的中途笔较长，而且对中途笔的线质要求较高，所以在控制笔的能力上自然要求也就提高了，这里并不单单指调整笔形的控制，同时也指在使转过程中写出高质量的质感线条的控制能力，也就是平时所讲的对笔力的要求。有时正体的这种控制力可以在笔划断处出现小歇，但是草书一开始书写则常要一次完成一个节奏段落，这时如果控制力不够的话，则会出现松软、轻飘、气韵贯穿不到最后的现象。这也是草书中途笔较长所带来的要求．
草书中途笔的行使并不是机械僵硬的线条，在使转的过程中也是千变万化的。因为草书是从正体转化而来的，它的一些笔划线条往往还留有母体的痕迹，只不过把许多正体中的笔划变曲、连接，当然也有替代省减。在连接的过程中是以实笔表现笔划或替代部件，以虚笔表现牵连．这一点在小草，章草中表现的较为明显，而大草中则有时很难分辨，但也还是有着一些细微区别。这种笔划和笔划之间的过渡，也就是说较长的中途笔运行中的各种变化就是依靠提按，顿挫等笔法来完成的。
所谓“提”，“按”，是行笔中的上下运动过程，这是一组相对而言的运笔方法。提则锋聚，按则锋铺。提则线细，按则线粗。提和按是一组矛盾统一体，没有按也就谈不上提，两者不可分离，而是相对立而存在。同时，在使用时，提按的界线也不是绝对分明的。两者应是结合在一起共同完成线条的起伏，（如
）从提笔行使到按笔转折，再由按笔转到提笔出锋，这一过程是连续的两个动作的紧密结合。草书中提按的过程，初学时最易出现提按的幅度过大，而且提按之间出现明显的界线，使得线条出现断点，或跳跃性的粗细变化，破坏了线条的自然流动感，这正是草书用笔的大忌。
顿挫，顿是重按、停顿的意思，挫是停顿以后的转变用笔方向。这两个运笔动作往往是连系在一起的，挫依靠顿，无顿则无法挫，顿后往往有挫，没有只顿不行的笔法。这一组用笔动作在草书中常常是在变方向时使用，也就是说两组笔划需要明确交待时，则用顿挫笔法使之明朗。例如（如图
）。“者”字下部就是顿挫结合的笔法。
顿挫和提按常是结合在一起的， 只是在行笔的流程上和运用的角度上说法不同。顿和挫都是按下后的用笔方法，挫过以后也需要提笔行使，只是下按后两种用力方法的运用不同（如图
）。所以一般把提按顿挫并提，就是这个道理。
顿挫在草书书写中首先要明确交待。也就是说在使用顿挫之笔时，要果断不能犹豫、含糊。出现想顿而不敢顿、应挫而不挫的笔形，那末，这一笔就要破坏线条的准确和字形的准确。第二点要求是顿挫的衔接要自然生动。顿挫中以不出楼角为上。因为在使用頓挫时常会因用笔不熟而出现偏扁的笔形，或顿挫时使笔锋剌出划外，成为累赘，也就破坏了线条的美感和准确性。
中途笔的各种笔法的运用，在各类草书中。有各种不同的重点。在章草中，以转和提顿的圆润形为多。小草中笔法运用最多，提按顿挫比比皆是。特别是顿挫的笔法运用，包罗万象。不过小草的变化都压缩在字形之内，随着作者风格的不同，顿挫的方式力度各有不同的表现。而大草则因流程和速度的变化，顿挫之法的运用要少于小草。大草加重了使转的变化，在使转中以提按为主。每次笔划的衔接和字字的衔接多数不留棱角，在牵引圆转中完成。
